Archive for enero, 2011


>El Turista

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Título Original – The Tourist
Año – 2010
Director – Florian Henckel-Donnersmarck
Elenco – Johnny Depp, Angelina Jolie, Paul Bettany, Timothy Dalton, Rufus Sewell, Bruno Wolkowitch
Es una pena que un director como Florian Henckel-Donnersmarck, quien dirigió la fascinante y brillante ‘Das Leben der Anderen’ (La Vida De Los Otros), un formidable thriller sobre un agente secreto de la Stasi encargado de espiar a una pareja de artistas, termine haciendo una película tan mala como lo es ‘The Tourist’. La película está basada en un film francés de 2005 dirigido por Jérôme Salle, llamado ‘Anthony Zimmer’, y para quien no la haya visto no tiene nada que ver. En primer lugar, los nombres de los protagonistas no son los mismos, y en segundo, Jérôme Salle no contó con dos superestrellas de Hollywood como son Johnny Depp y Angelina Jolie. Aunque para la poca química que nos ofrecen mejor es que no sean conocidos. Un romance sin chispa y una trama, que aunque resulta únicamente entretenida, la falta de seducción hace que el espectador se duerma en los laureles. (Algypunto: Filmaffinity)

 
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Título Original – The Three Next Days
Año – 2010
Director – Paul Haggis
Elenco – Russell Crowe, Elizabeth Banks, Liam Neeson, Olivia Wilde, Jonathan Tucker, Brian Dennehy
El mundo de la familia Brennan se viene abajo cuando la esposa, Lara, es condenada por un homicidio que afirma no haber cometido, pese las abrumadoras pruebas en su contra. El marido, John, tratará de hallar la manera de terminar con la pesadilla familiar, utilizando todos los medios, legales o no, para que Lara recupere la libertad.

Paul Haggis propone una hábil película que, aunque cuenta con alguna trampa y difícilmente supera la prueba de la verosimilitud, resulta amena y entretenida, muy competente en sus momentos de suspense. Asimismo aborda de manera eficaz los devastadores efectos que sobre su familia y seres queridos causa la reclusión de la protagonista, en definitiva su ausencia.

El reparto lo encabezan Russell Crowe como el abnegado y resuelto John y Elizabeth Banks como la sufrida Lara. Junto a ellos, el ya anciano Brian Dennehy y la atractiva Olivia Wilde, además de un Liam Neeson que hace un breve cameo.

Una película estimable aunque inferior a anteriores películas del director, como Crash o La Conspiración, especialmente esta última, su mejor película hasta la fecha. (Juan: Filmaffinity)

 
 
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Título Original – Las Píldoras
Año – 1972
Director – Enrique Cahen Salaverry
Elenco – Darío Víttori, Susana Brunetti, Santiago Bal, Tincho Zabala, Osvaldo Brandi, Tono Andreu
Lo pedías y aquí lo tenés, cine bizarro del mejor, después no te quejes… Ul profesor moralista llega a un hotel veraniego con su hija y su secretaria. Película realizada en un momento donde estaba candente el tema de los anticonceptivos orales. Basado en una obra teatral de Isaac Aisemberg.

 
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Título Original – Norberto Apenas Tarde
Año – 2010
Director – Daniel Hendler
Elenco – César Troncoso, Eugenia Guerty, Roberto Suárez, Fernando Amaral
Tras ser despedido de su trabajo, Norberto (Fernando Amaral) prueba suerte como vendedor en una inmobiliaria, y demora en contárselo a su mujer. Su nuevo jefe (César Troncoso) le recomienda un curso de reafirmación personal para vencer su timidez, pero Norberto en cambio comienza a estudiar actuación en un taller para principiantes. Mientras compone su personaje Norberto no logra ser creíble con los clientes ni con su esposa, pero descubre una gran habilidad para mentirse a sí mismo. Debut en la dirección del actor uruguayo Daniel Hendler.
En pocas palabras: Una comedia agridulce, con cierto humor irónico y que recuerda a algunas películas de la productora Control Z (Whisky, Acné), pero que tiene méritos y hallazgos propios. Dentro de un elenco parejo se destaca la notable labor del debutante (en cine) Fernando Amaral. (www.cartelera.com.uy)


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>Tron

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Título Original – Tron
Año – 1982
Director – Steven Lisberger
Elenco – Jeff Bridges, Bruce Boxleitner, David Warner, Cindy Morgan, Barnard Hughes, Dan Shor
Cierto es que la historia de “Tron” peca de una tremenda ingenuidad vista actualmente, pero recordemos que se creó en la era pre-computadora personal.

Sin embargo, hay muchos puntos en la película que son de visionario: La idea de usar el ciberespacio como entorno de una historia antes de que eclosionara el género ciberpunk, el hecho de hablar de videojuegos 3D en la era del 2D, el uso de la tecnología digital para crear vehículos, FX especiales o secuencias de acción en un momento en el que esto ni se planteaba…

Resumiendo: La historia es infantil, pero el envoltorio digital que se usó para llevarla a cabo anticipó el futuro del cine que estaba por venir. Y por eso merece un respeto.

¡Ah! Y el detalle de los avatares que representan al usario ya se ha hecho realidad. ¿Alguien conoce los MMOG o “Second Life”? Lo dicho. Un filme anticipatorio. (Metabaron: Filmaffinity)

 
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Título Original – Ticking Clock
Año – 2011
Director – Ernie Barbarash
Elenco – Cuba Gooding Jr., Neal McDonough, Austin Abrams
Cuba Gooding Jr. suele trabajar en buenas películas, este no es el caso. Todos saben que las películas con viajes en el tiempo pueden ser muy buenas como thriller, pero se tiene que tener mucho cuidado en los detalles. Este es un policial malo, que suma un argumento de ciencia ficción de mala forma y tiene un resultado obvio. La primera del 2011 y no empezamos bien. (Nagus: Filmaffinity)


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Título Original – Stone
Año – 2010
Director – John Curran
Elenco – Robert De Niro, Edward Norton, Milla Jovovich, Frances Conroy, Enver Gjokaj, Pepper Binkley

Cuando al acabar de ver una película opinas que el trailer de 2 minutos es mejor y no tiene nada que ver con un metraje de 95 minutos, es que algo ha fallado y te ha decepcionado.

A mis admirados De Niro y Norton he de decirles que su duelo interpretativo es bastante bueno y estamos ante dos de los mejores actores de sus respectivas generaciones. Si añadimos a la Jovovich que lo tiene todo para ser la mujer de los sueños de unos cuantos pero al fin y al cabo, una actriz pésima, el tema empieza a flojear. Si añadimos una historia con más moralina que interés, el resultado es un pequeño bodrio que no pasará a los anales de la historia del cine.


Así pues, no se hagan ilusiones con esta película que según su trailer, tiene la intención de ser un drama carcelario imponente, y al final, te quedas con cara de que te han engañado. (Nalodu: Filmaffinity)



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Título Original – Black Swan
Año – 2010
Director – Darren Aronofsky
Elenco – Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Winona Ryder, Barbara Hershey


Hubo una actriz hace años que aguantaba mejor que nadie los primeros planos. La cámara podía quedarse minutos hipnotizada con su mirada y las infinitas expresiones de su rostro. Era Ingrid Bergman. Hoy, salvando las distancias, Natalie Portman ha provocado una similar reacción ante la cámara y ante el público. Simplemente sublime. Esta mujer actúa sin necesidad de hablar, pues lo expresa todo con las expresiones de la cara. (En ningún momento sobreactuada) 

La cámara se enamora de ella en cuanto la ve, y nosotros entendemos el porqué. Resulta complicado apartar de vista de ella, atrapa de una manera inquietante. ELLA ES LA PELÍCULA. Su personaje es una auténtica montaña rusa de sentimientos extremos. Y pasa por todos ellos con maestría, y ante una pieza tan brillante como “El lago de los cisnes” de Tchaikovsky , Natalie se pasea como si llevara interpretando ese ballet toda su vida.


Solo por la interpretación de Natalie merece ver la película. Pero aparte estamos hablando de Aronofsky, el maestro a la hora de contar los trastornos caóticos del alma. ( “Réquiem por un sueño”). Pero aquí va más allá, añade un suspenso y una sensación en algunos momentos realmente escalofriantes, que nos recuerdan a los de Polanski. Pero no nos confundamos. Mientras Aronofsky es un gran director, lo de Roman es otra cosa. Los genios juegan en otra liga.

¿Y de qué se trata todo el asunto? De una chica cuyo sueño es interpretar alguna vez el papel de Odette, protagonista de la obra de ballet “El lago de los cisnes”. Pero nada es lo que parece, absolutamente nada. Y no seré yo quién les quite el placer de descubrirlo ustedes mismos. Un consejo: déjense llevar por la película, pues lo requiere. Y gozarán… observando a “La reina de los cisnes”. (Play It Again: Filmaffinity)





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Título Original – Sink The Bismarck
Año – 1960
Director – Lewis Gilbert
Elenco – Kenneth More, Dana Wynter, Carl Möhner, Laurence Naismith, Karel Stepanek, Maurice Denham
Lo mejor de la película es que intenta seguir fielmente la persecución y localización del famoso acorazado alemán. Más de una vez consigue tener un tono casi de documental. Lo peor precisamente es eso. Es muy interesante para los aficionados a la historia bélica, pero dificilmente atrayente para el espectador medio. Supongo que pensando en este último se intenta insinuar una especie de medio romance entre Kenneth More y Dana Wynter para hacerla más entretenida.

No es una película de gran presupuesto, así que gran parte de los combates navales son en realidad escenas de archivo a las que se intercalaban secuencias rodadas en buques de la Segunda Guerra Mundial todavía en servicio en esos tiempos. Pero esa falta de presupuesto fue aprovechada por el director para centrar la película en el personaje del capitán John Shephard. Me gustó que la historia se centrase en el personaje interpretado por Kenneth More. Un capitán que actua como coordinador naval de toda la operación de caza del acorazado nazi (El personaje histórico en el que se basa se llamaba Ralph Edwards) y que debe de intentar anticipar los movimientos del vicealmirante alemán Lutjens.

Lo que menos me gustó es que retratasen a Lutjens como el típico nazi fanático. En realidad era un marino bastante competente. Pero ya se sabe que los estereotipos venden. Hay otros errores históricos, pero comparada con otras cintas bélicas de la época, sorprende por su rigurosidad. Realizada con corrección y con un típico toque británico. (Major Reisman: Filmaffinity)

 
 
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Título Original – Heaven And Earth
Año – 1993
Director – Oliver Stone
Elenco – Tommy Lee Jones, Hiep Thi Le, Joan Chen, Bussaro Sanruck, Haing S. Ngor, Debbie Reynolds

La película adapta dos novelas, ‘Cuando el cielo y la tierra cambiaron de lugar’ e ‘Hija de la guerra, mujer de la paz’, combinándolas para mostrar una historia de supervivencia en Vietnam y en Estados Unidos.

La peli tiene dos partes bien diferenciadas: primero la que sucede en el infierno verde del Vietnam (la vida de la protagonista marcada por los acontecimientos que sacuden su país, la relación con su familia, etc); y luego la que sucede en el infierno de los Estados Unidos (la llegada a un lugar nuevo y muy diferente, el rechazo de la sociedad y los problemas de su matrimonio con un soldado americano).

Resulta impresionante la interpretación de Tommy Lee Jones, de un realismo que sobrecoge (la escena en la que le cuenta a su mujer lo que realmente hizo durante la guerra pone los pelos de punta), es normal que ninguno del reparto esté a su altura. Como de costumbre, soberbio.

El primer tramo de película es más aburrido aunque se agradece la presencia de Haing S. Ngor en el papel del padre de la chica. La fotografía y la música son geniales.

Una óptica diferente de la guerra del Vietnam y uno de los trabajos más personales de Oliver Stone. Con algún bache narrativo e ideas discutibles, el film posee el cuidado empaque técnico propio de las películas de Stone. Recurre a insertos en blanco y negro al estilo J.F.K., hay bonitas tomas aéreas, se usan los objetivos de un modo ingenioso para mostrar la abundancia de las neveras y los hipermercados americanos…

Se podría decir que es el primer film tierno de Stone. La dedicatoria final a su madre, y su mensaje final quieren transmitir cierta esperanza. Pero se trata de una esperanza a lo Oliver Stone: antes ha tenido que excederse mostrando todo tipo de situaciones traumáticas de gran dureza, recurriendo con frecuencia al sexo y a la violencia.

El pero es que es excesivamente larga, lenta y pesada y acabas agotado, rezando para que se termine de una vez. (Darth Vader: Filmaffinity)

 
 
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